• George Méliès: ante la negativa de los Lumière por venderles su aparato, le compra uno similar al inglés Robert W. Paúl y se dedico a rodar vistas. Más tarde comenzo a mezclar escenas teatrales con otros efectos, dando a sus películas cierto aire fantasmagórico. Su tipo de discurso era la puesta en escena carnavalesca y de las fiestas populares.
  • David W. Griffith: considerado padre del lenguaje cinamatográfico, al introducir técnicas como el primer plano o el flashback. Se le atribuyen tres innovaciones: fuera de campo, el principio de simetría y el eje vertical. Maneja un tipo de discurso propio de la novela decimonónica, relato cinematográfico.
  • Los Lumière: pretende plasmar la realidad, no obstante mediatiza lo que se muestra en la imagen.
  • Montaje de Eisenstein: rompe con los moldes tradicionales del montaje, lo describió como un montaje intelectual o ideológico; los objetos y personas se unen de variadas formas, provocando el desconcierto del espectador.
  • El lenguaje del cine: basado en la fotografía, la música, la literatura, el cómic y todos los fenómenos artísticos.

Algunos elementos básicos de este lenguaje son:

  • El montaje cinematográfico: proceso para ordenar los planos y secuencias de una película, de forma que el espectador los vea tal como desea el director.
  • Movimientos dentro de la cámara: movimientos con efectos expresivos, la cámara lenta y el acelerado.
  • Movimientos sobre si misma: la cámara persigue objetos o figuras
  • Movimientos externos o provocados fuera de la cámara: travelling con la grúa o montada la cámara en un helicóptero.
  • Los fundidos: los llamados cortes cuando se hace directamente.